乾隆斗彩，是瓷器发展巅峰还是封建社会的回光返照

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解决方案1：

原文在这里

中国封建社会历史上，最后的高潮出现在康乾盛世，近些年来，学界似乎有一个普遍的共识：康乾所谓的盛世，不过是一次回光返照而已。

如果将这种观点，投射到中国陶瓷史上，是不是也能推导出，处于巅峰期的乾隆斗彩瓷，也是一次回光返照的表演呢？

说法留给专家论证，东西我们照样欣赏：

斗彩鸳鸯卧莲碗

清乾隆

高6.3cm，口径18.3cm，足径10.5cm

碗敞口，深腹，直壁，腹下微内敛，卧足。内口沿书青花梵文一周，外口沿青花绘赶珠龙一周。

碗内底青花双圈内与外壁均以斗彩绘莲池鸳鸯纹：池塘中涟漪微泛，荷花盛开，水草茂盛，鸳鸯或游弋其间，或于低空翱翔，彼此呼应，一派生机盎然的景色。

足内施白釉，书青花“大清乾隆年制”三行六字篆书款。

鸳鸯卧莲又称“莲池鸳鸯”，此装饰题材象征美好的爱情。

早在宋代定窑、景德镇窑、磁州窑器物上即普遍装饰鸳鸯纹。明、清两代的青花、五彩、斗彩瓷器上更是常见鸳鸯纹装饰。

此碗形制秀美，在洁白的釉面衬托下纹饰色彩鲜艳，画面生动，富有自然情趣。

斗彩荷莲图鼓钉绣墩

高52.9cm，面径31cm

墩面径、底径相若，器身长圆，呈鼓形，有四云头形镂空装饰。墩面为紫地轧道粉彩装饰，其中心为天蓝地斗彩装饰。器身大面积的荷莲纹为蓝地斗彩加绘粉彩，釉上填矾红、绿、蓝、白、紫、青花等彩料。上下各有一周紫地金彩鼓钉。

绣墩盛行于明清两代。此绣墩为乾隆时的代表作品，制作精美，应用了多种彩饰工艺，而层次分明，使绣墩端庄古朴的造型透出几分俏丽的情调。色地上以斗彩进行装饰本已艳丽，此器又增加了轧道粉彩工艺，愈显奢华。

斗彩勾莲纹“寿”字葫芦瓶

清乾隆

高33.1cm，口径3.6cm，足径8cm

瓶葫芦形，小口，短颈，通体饰斗彩缠枝莲纹，并饰红蝠、篆体“寿”字纹，象征福寿绵长。

圈足内施白釉。外底署青花篆书“大清乾隆年制”三行六字款。

仿成化斗彩天字盖罐

清乾隆

高7.5cm，口径3.5cm，足径6cm

罐直口，短颈，丰肩，腹下渐收，平底浅足，平顶直边圆盖。通体以斗彩为饰，口沿绘一道青花弦线，肩部及近足处绘莲瓣纹，腹部绘六朵缠枝莲纹。盖面以青花绘莲花纹。

底白釉，中心青花书“天”字楷书款。

斗彩天字罐出现于明成化时期，因其器底书有“天”字，故名。

此罐造型、纹饰、款识皆仿成化斗彩天字罐，胎釉细润洁白，色彩清新雅致，为清乾隆时期仿成化斗彩器中的精美之作。

斗彩婴戏图玉壶春瓶

清乾隆

高21.5cm，口径6.9cm，足径7.4cm

瓶圆唇，撇口，细颈，溜肩，垂腹饱满，圈足，足跟外撇。通身以斗彩装饰。

腹部绘通景庭院婴戏图为主题图案。以竹石、芭蕉、栏杆、野花作衬景，16童子或捉迷藏，或斗蟋蟀，或抬杠等，衣服色彩各异，并加以描金。

瓶颈部饰变形蕉叶纹、黄地折枝花纹和垂如意头纹。近足处绘变形莲瓣纹，足部饰回纹一周。

瓶底书青花“大清乾隆年制”三行六字篆书款。

将金彩引入斗彩画面，是乾隆斗彩瓷器的显著特征，它既丰富了釉上彩的种类，又使画面呈现出富丽堂皇的艺术效果。

资料来源：故宫博物院