第１ １卷 第６期 ２０１３年ｌ２月 红河学院学报 Ｊｏｕｒｎａｌ ｏｆ Ｈｏｎｇｈｅ Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ Ｖｏ１．１１ Ｎｏ．６ Ｄｅｃ．２０１３ 论龚琳娜的声乐演唱风格及内驱力 ——以“神曲”《忐忑》为例 马鹏强 ，郎启训 （１．云南艺术学院文华学院，昆明６５０５００；２．红河学院音乐学院，云南蒙自６６１１００） 摘要：龚琳娜所唱《忐忑》一夜爆红，由于其演唱“风格奇特、变化多端”，致使她作及其演唱被人们称为“神曲、神 人、神表情”。作为中国新艺术音乐的创始者和奠基人，其活跃在当代世界音乐舞台，被誉为“灵魂的歌者”和“真正的歌唱 家”。文章从龚琳娜音乐风格的形成、演唱的特点、演唱的内驱力等方面进行论述。从而得出结论： “只有抓住中国传统声乐 演唱的精髓，与世界音乐多元文化接轨的新音乐道路才是中国民族声乐演唱的可行之路，才是屹立于世界演唱之林的法宝”。 关键词：忐忑；风格形成；演唱特点；内驱力 中图分类号：Ｊ６４２ 文献标识码：Ａ 文章编号：１００８—９１２８（２０１３）Ｏ６—０１１８—０４ 作为中国新艺术音乐创始者和奠基人的女高音 歌唱家龚琳娜，活跃在当代世界音乐舞台，被誉为 “灵魂的歌者”和“真正的歌唱家”。其在２０１０年 所唱的《忐忑》一夜爆红，被网友戏称“神曲”、 “无词歌”。由于其演唱表情的“变化多端”，使 得她的作品及其演唱被人们称为“神曲、神人、神 表情”，网络点击率不下十万次【１】。直到现在一直是 业界及网络评论的焦点。为了突破中国声乐界“千 面一声”的现象，龚琳娜不断的在国际舞台上演绎 各种风格的中国新艺术歌曲。致力于中国新艺术音 乐的探索与创作，是一位具有独到艺术思想与创新 精神的歌唱家，不断创新发展中国歌曲的演唱是其 艺术理想，从中我们也不难看出中国声乐发展的新 趋势。 一龚琳娜声乐演唱的风格形成 音乐风格是指在音乐领域里某一时间、某一 流派、某一音乐家、某一题材、某一作品在音乐思 想、音乐表现手段和技法上所具有的区别性的独特 的典型特征【２】。 目前《忐忑》已爆红两年有余，人们 对它的评论褒贬不一，有的认为《忐忑》的风格开 启了民族音乐的新篇章，有的则认为它是对声乐艺 术的玷污。然“大众需求是扭转社会发展趋势的主 要因素”【３ｌ，龚琳娜的演唱风格受到了人民大众的喜 爱，成为一种大众审美消费的内在需求。当然，龚 琳娜的风格形成也不是一蹴而就的，而是经过多年 刻苦耕耘和耐心实践形成的。她走出了一条自己的 新音乐之路。龚琳娜说“我觉得这个事也不是那么 突然，因为我基本上用了八年的时间，一直在创造 我的新音乐之路。在这些年中我唱了很多的歌。不 止《忐忑》一首。 ”不可否认，龚琳娜能在一夜爆 红与她长年的刻苦耕耘和各种演唱风格的尝试是分 不开的。最初，她的演唱风格是纯民族唱法所形成 的纯民族演唱风格，这种风格是由她在中国音乐学 院七年的学习而形成的。通过学院严格训练、师生 相传、层层因袭而具有一种保守性质的演唱风格， 声音的运用上完全符合我国传统审美的特点，字正 腔圆，声音饱满，腔体运用到位，气和声音的结合 完美，属于以和为美的声乐演唱风格【５】。这种演唱风 格也是学院派演唱风格所要求的。在她１９９９年以文 化部“民歌状元”称号从中国音乐学院毕业￣，］２ｏｏｏ 年荣获ＣＣＴＶ全国青年歌手电视大奖赛民族唱法专 业组银奖，她一直走的是纯民族风格的路，而且相 当的成功。像《斑竹泪》、《孔雀飞来》、《妈妈 您留步》、《走西口》、《圪梁梁》、《采花》、 《丢丢铜》、《小表妹》、《苗女绣花》、《故乡 的奶奶》、《我爱家乡红杜鹃》、《我的哥哥当了 红军》、《扛上土打游击》等歌曲④。这些歌曲一 方面显示了龚琳娜的演唱技巧是十分娴熟的，另一 方面也看出了龚琳娜对纯民族音乐的继承和发展。 但龚琳娜自己亦看出，这样的民族演唱风格是没有 出路的。用龚琳娜自己的话说“这种千篇一律的演 唱风格是应该改一改了”ｌ６】。为了达到这种理念的 实现龚琳娜开始了各种各样的尝试。形成了民美、 收稿日期：２０１２－０６—１２ 第一作者：马鹏强（１９７７一），男（回族），云南陆良人，硕士，研究方向：钢琴表演与教学。 马鹏强，郎启训：论龚琳娜的声乐演唱风格及内驱力——以“神曲”《忐忑》为例 ｌ１９ 民通、美通、民美相结合的演唱风格，在这一时期 龚琳娜主要演唱了民美结合的歌曲《诞生》、《玻 璃光》及民通结合的《自由鸟》、《你在哪里》、 《山中问答》、《希望》、《阳光少女》、《走希 望的路》等。这些歌曲接近大众审美标准，强调大 众消费，感情由心而发，声音塑造方面尽量避免学 院派的演唱风格，突出个性化和口语化，使音乐更 加自然。她已经开始第三阶段：自成体系的演唱风 色融入音乐之中，在极其快速的节奏中变化无穷， 夸张变形，使每一段的演唱效果都不尽相同，时而 高亢、时而紧张、时而低吟等等，把歌曲演绎得活 灵活现，以一种新的方式赋予歌曲全新的生命，给 人耳目一新的感觉。虽然《忐忑》只有“啊唉奥” 三个没有实际意义的感叹词，但这却给人以广阔的 联想空间，独具意境新意。 显然，龚琳娜的多种音乐元素的融合与她的音 格。可以说龚琳娜的代表作《忐忑》是造成这种音 乐风格演变的动力。“２７岁之前，是好学生，乖乖 女，获得无数赞誉与奖项。之后，拒绝晚会假唱， 辞掉民族乐团独唱演员的工作，开始探索新艺 术，在欧洲演绎中国新艺术歌曲，不断创新发展中 国歌曲的演唱是其艺术理想。” 二龚琳娜声乐演唱的特点 在仅有的３分４５秒里，龚琳娜摇头晃脑、横眉怒 目及以大开大阖的肢体语言，完全了传统演唱 家对演唱的理解。整首歌曲无一句歌词，多是龚琳 娜根据京剧唱白发挥的“咿咿呀呀”，网友却展开 了关于歌唱的到底是什么的讨论，有的认为“述出 一对农村小夫妻在大自然中尽情释放自己欲望，却 又难以冲破心中传统枷锁的场景。”也有人说“这 是唱出了网络时代乱码给人带来的困惑”【７】。而龚琳 娜认为它是“一种生命力，一种旺盛的生命力，也 就是说，你听了这首歌会把你激活”［７１ｏ由于它给 人的想象空间特别大，一种只能意会，不能言传的 意境美，所以《忐忑》被称为“神曲、神人、神表 情”。不断创新发展中国传统声乐演唱的新道路， 把开辟中国声乐演唱的新道路作为自己的艺术理想 也使我们看到了它的亮点所在。 （一）龚琳娜演唱风格的形成是多种音乐元素 融和的结果 《忐忑》的创新风格主要是对传统民族声乐本 身多种音乐元素的融合，让音乐具有了独具特色的 个性。龚琳娜的演唱是富有个性的演唱，也是在中 国民族声乐中有着独到见解的演唱，是对音乐不懈 追求的结果。作为《忐忑》的曲作者老锣 ，不仅在 上海音乐学院学习过古琴，对中国音乐有着深入的 了解，而且他又是以一个西方人的文化观、以一个 局外人的角度来审视、表现中国民族音乐的。．正所 谓“旁观者清，当事者迷”，他把自己的音乐理念 与民族音乐相结合，演绎了非比寻常的经典，令人 刮目相看。当然，其乐队成员的演奏技巧也是非常 优秀的，表现力更是抢眼。视频中的一排民乐手也 跟着龚琳娜左右摇摆、摇头晃脑，表现淋漓。而龚 琳娜在演口昌中把老旦、老生、黑头、花旦等多个角 乐在和大众媒体上出现的民族声乐演员们相比，表 现得“不同凡响，别具一格”，她的演唱不光是她 的声音而是歌曲的灵魂，更是中国传统音乐的根。 （二）龚琳娜演唱风格是对中国传统声乐演唱 的深刻领悟 在龚琳娜的眼中“其实中国不缺歌星，不缺名 人，但缺少具备根基，具备中国之美的东西，如果 大家希望中国的文化能发展，那就不应该只有一个 面，而是应该有很多面。【７ｌ，’《忐忑》这首歌被无数 人争相模仿，不仅仅因为是那些没有歌词的腔调和 龚琳娜极度夸张的面部表情，更是因为她抓住了中 国传统音乐的根，而这种根必须是向四面八方衍生 开来的，而不是一根筋往底钻。对于《忐忑》无论 是赞美还是非议，到了龚琳娜这里，都仅仅是种声 音而已，她向记者解释，《忐忑》其实是打破传统 民歌形式的尝试，当然也包括面部表情， “民族唱 法更多偏重美、甜、亮，我也希望能做一些突破， 民歌应该有更广阔的面。”对于这样的尝试，她乐 在其中。之前在德国，她每天生活在大自然里，每 天昕风声、鸟声，光脚走在森林里。完全回归自然 的状态，让她更能静下心去研究传统，研究中国传 统音乐的美学，尤其是中国传统文化之一的戏曲。 “戏曲音乐才是我们国家最传统，保护最好的音 乐，我现在就是从戏曲中学习各种各样的技巧。” 她坦言在《忐忑》里面就有戏曲的元素，无论是腔 调、眼神甚至是化妆，都渗透着具有个性化的戏剧 因素，正是在这种因素的感染下使受众如痴如醉。 （三）情感在龚琳娜演唱风格的形成中起着至 关重要的作用 在心理学中，情感是伴随认识过程而产生的 心理过程，是人对客观事物态度的体验【４】。人在认 识世界的时候，并不是无动于衷，冷漠无情的，而 是对之采取一定的态度，产生某种主观体验。情感 在声乐艺术中，主要指的是歌者及受众在演唱声乐 作品和欣赏音乐作品中的情感体验。在音乐艺术表 演中，歌者的表现力越强，越感人，就越能引起台 下受众感奋。因为一方面，歌者的歌声能够很直接 地表达自己的思想情感，即在演唱中经常强调的用 心去唱歌，用情去歌唱。而另一方面，歌者通过感 １２０ 红河学院学报２０１３．６／艺术学研究 人的语言和优美的旋律使自己的歌唱情感和台下受 众的欣赏情感达到一个制高点，从而达到共鸣。正 如曾遂今所说： “音乐受到社会的认可，那是受某 种特定心理需求的驱使而追求某种特定的音乐行为 方式，致使这种演绎方式在一定社会范围内扩展蔓 多样，种类更为丰富，歌词更为庞杂的各类歌曲。 这些歌曲因为唱出了某一时代民众的呼声或与某些 人的当时的情感吻合等原因而得到了公众的阶段性 认可，但这种“千面一声”的演唱风格还是没有改 变。当这个时代、情境发生变化，人们便渴求有一 种新的音乐来代替这种“千面一声”的演唱风格， 来引起大众的共鸣，产生轰动性的效应。与此同 时，龚琳娜的《忐忑》应时出现，使大众审美的感 延，并形成不同程度的社会风靡与狂热的音乐社会 现”『８】。龚琳娜在演出《忐忑》时，在调动自己情绪 的同时更是努力的和观众互动，使观众悄无声息地 融入到这个歌唱的氛围中来，在这个歌唱的过程中 得到了一种情感的宣泄。因为，在现代这个物质充 斥着精神的时代，大众精神压力的增长成为了一种 普遍现象，宣泄情感张力、减轻自身精神压力成为 当下社会刻不容缓的任务。相比之下，《忐忑》的 演出能够使广大人民群众广泛地参与、以追求感官 的刺激。不难看出龚琳娜的这首象征生命力的呐喊 正好符合了社会受众的心理情感。龚琳娜不光唱出 了音乐的声，更唱出了音乐的魂。 三龚琳娜声乐演唱的内驱力 为什么龚琳娜的音乐会有如此魅力？为什么走 一条新音乐道路是她的毕生追求？为什么在她看来 纯民族声乐演唱的“千面一声”是没有出路的？这 些都是我们要研讨的问题。其内驱力何在？归结起 来有以下几点。 【一）龚琳娜演唱风格的形成是大众审美的迫 切需求 在不短的几十年中，学院派声乐演唱风格一 直引领着中国声乐演唱的潮流。在龚琳娜的眼中， 声乐演唱的形式只有民族美声、通俗，除此之外 别无它唱。这一现象在某一段时间亦造成了大众审 美的律一性、排他性使得一些“另类歌曲”⑨不能 介入。这不仅导致了一些所谓的“另类歌曲”被冠 以音不准，没有艺术性的枷锁，更导致了人们在音 乐欣赏中的“审美疲劳”【９ｌ。具体表现为对声乐演 唱（审美对象）的兴奋减弱，不再产生较强的美 感，甚至对对象表示厌弃，现指在生活中对任何人 或任何事物失去兴趣，甚至产生厌烦、厌倦或麻木 不仁的感觉。而在音乐欣赏中更是如此，当我们有 时提到某歌星又出了一首新歌时，同僚欣赏完就会 说“这与他之前演唱的歌曲有什么区别吗？都是一 个风格”。事实上，这种现象的形成是音乐家迫于 外界群体的压力而产生的一种自我心理强制，即 “从众”行为。其本质是社会中人们音乐行为的连 锁性感染和模仿，使音乐家在受众中不知不觉受到 社会群体的压力，而在知觉、判断、信仰以及行为 上表现出与社会群体中多数人一致的现象。而今在 大量的纯民族、美声、通俗之下，存在着技巧更为 官、情绪再次感奋，这种文化审美方式让人感到新 鲜，更满足了听众的欣赏快感。不难发现，龚琳娜 演唱风格是大众审美的迫切需求。因为大众需要一 个醒目的音乐形式来勾起自己对声乐艺术的再次感 奋，以此来达到自己音乐审美的制高点 （二）龚琳娜演唱风格的形成是商业利益引导 下的社会需求 按传统观点来看，审美总是具有某种超越具 体物质功利的性质，如马克思所说“商人看不到矿 物的审美价值，只看到了它的商业价值”。而声乐 演唱也常常伴之以功利的目的——演唱者以物质利 益为动力，促使大众审美者总是在欣赏对象上着力 寻求娱乐的满足甚至感官的刺激。声乐演唱在这里 又变成了商业利益的工具去争取商业利益。 “以营 利为目的，利用某种环境，各种渠道，赚取大量金 钱”［１Ｏｌｏ这是商业利益最言简意赅的定义。在声乐 演唱这个领域，商业利益也是每个人角逐的对象， 而角逐的手段就是竞争、创新。有人认为龚琳娜 是“第一个在西方世界获得一流名望的中国音乐 人”。为什么对于龚琳娜这样“新声乐演唱家”国 际社会会有如此高的评价？笔者认为，究其原因在 于对“龚氏演唱风格”的文化认同。龚琳娜的音乐 不光是民族的，更是世界的。简言之，其根本动力 就在于商业利益下对民族音乐的探究和民族声乐艺 术的创新。这也是为什么她在中国有着广阔的市 场，在国际舞台上有着美好前景的原因。 （三）龚琳娜演唱风格的形成是音乐全球艺术 “跨界现象”的内在需求 音乐全球化的影响把声乐演唱作为一种全新的 表演现象，以迅雷不及掩耳之势影响着声乐演唱风 格在实践上的革新。２０世纪下半叶歌唱艺术中兴起 的“跨界现象”，对我国现今的声乐演唱已经产生 了不可磨灭的影响『ｌ“。跨界现象作为一种新的理念 和艺术现象综合，为传统固有的声乐形式添加了一 道奇特的风景。换句话说，声乐跨界现象也大大丰 富了声乐创作及演唱的形式。在声乐艺术中，一种美 声、民族、通俗的演唱方法和演唱风格的流派体系 被打破，歌唱发声技巧和演唱艺术体系被柔和。龚 琳娜的《忐忑》正是在这样的时期出现的。她怪异 马鹏强，郎启训：论龚琳娜的声乐演唱风格及内驱力——以“神曲”《忐忑》为例 １２１ 而富有生命力的演唱，多变的表情，造就了歌唱技 术方法和演唱艺术风格的创新，赢得了国人的尊重， 世界的认可。 乐总监；龚琳娜（中国）：声乐；邱霁（中国）：古筝；Ｍａｒｔｉｎ Ｋａｌｂｅｒｅｒ （德国）：键盘－由四个分别来自中国和德国的年轻音乐家以中 国的“五行学说”组建的世界音乐乐队． ③一种被业内专家所认可的口头语． 四 结论 在过去的两年有余，好多大腕明星对《忐忑》 进行了翻唱，这一行为无形中对其所产生的影响起 到了推波助澜的作用。声乐教育家潘乃宪说“龚琳 娜为中国的民歌唱法揭开了历史上的新篇章，这是 可喜可贺的，但要真正实现民歌唱法的繁荣，光靠 个人的努力，或者恢复一个原生态唱法是远远不 够的，多出几个龚琳娜这样的人才，才是实现繁荣 一参考文献： 【１】王冬冬．“忐忑”为什么“红”——由“神曲”“忐忑” 所引发的文化思考［Ｊ】．大众文艺，文艺评论，２０１ １，（１ ０）． 【２】胡玲．声乐演唱跨界现象之研究［Ｄ】．陕西师范大学硕士毕业 论文，２０１ １，（６）． 【３】郭邦士．影响大众体育消费的社会因素分析［Ｊ］．商业现代化， ２００８，（Ｏ８）：１４４—１４６． 中国民歌唱法的希望！”这是多么真诚而又客观的 【４】王发财，王玉．龚琳娜神曲忐忑之母叨音乐生活２０１ １，（３）：１０－１２． 话语。随着世界音乐文化交往的愈发频繁，民族、 国家之间的音乐文化交流和融合越来越频繁，龚琳 ［５］刘广超．民族音乐究竟要表现什么—浅析龚琳娜演唱的实质 【Ｊ】．民族音乐，２０１２，（２）：５９—６０． ［６】王春秋．民歌，原来可以这样唱的一由龚琳娜的忐忑所引起 的思考［Ｊ］．大众文艺，２０１ １，（３）：８０—８ １． 娜的《忐忑》的出现是历史的必然。一方面，她那 独具特色的演唱风格得到了国人的认可，世界的认 可，她的演唱风格打破了“千人一面、万人一声” 的尴尬局面；另一方面，她也告诉我们只有民族 的，才是世界的，只有探索中国传统声乐的根，与 西方音乐结合，取其精华去其糟粕，以这样的方式 发展中国声乐，才是中国民族声乐的出路。 注释： ①笔者对这些歌曲的列举是以龚琳娜的演唱风格为据，并不是 按照时间或专辑的出版来分类． （￣）Ｒｏｂｅｒｔ Ｚｏｌｌｉｔｓｃｈ龚琳娜的丈夫，《忐忑》的曲作者．他们组建 的五行乐队是Ｒｏｂｅｒｔ Ｚｏｌｌｉｔｓｃｈ（德国）：作曲；巴伐利亚：筝、音 【７】李鸿．“神曲”忐忑网络爆红册．中国总会计师，２０ｌ１，０）：１５０－１５１． 【８】作者不详．龚琳娜：我是要抓住中国传统音乐的根 ．贵阳日 报，２０１ １，（１）：００４． 【９】邹听．音乐情感论［Ｊ］．戏剧之家，２０１ １，（０８）：４８—５２． 【１ ０】曾遂今．音乐社会学【Ｍ】广州：中国传媒出版社，２０１０：１６７． ［１ １］孙时进编著．社会 理学［Ｍ】．上海：复旦大学出版社，２００８：２０１． 【１ ２］翔高教育经济学教学研究中心编．经济学原理［Ｍ】．北京：高 等教育出版社，２００５：１３４． 【１ ３】薛强华．“跨界现象”对声乐艺术的启示『Ｊ１．浙江艺术职 业学院学报，２０１ １，（３）：５１—５６． 【责任编辑姜仁达１ Ｏｎ Ｇｏｎｇ Ｌｉｎ—ｎａ’Ｓ Ｓｉｎｇｉｎｇ Ｓｔｙｌｅ ａｎｄ Ｄｒｉｖｅ Ｆｏｒｃｅ ——Ａ Ｃａｓｅ Ｓｔｕｄｙ Ｂａｓｅｄ ｏｎ”Ｔｈｅ Ｓｐｅｒｔｕｒｂｅｄ” ＭＡ Ｐｅｎｇ－ｑｉａｎｇ１ＬＡＮ Ｑｉｘｕｎ２ ，（１．Ｙｕｎｎａｎ Ａｒｔｓ Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ ｏｆ ｗｅｎｈｕａ ｃｏｌｌｅｇｅ，Ｋｕｎｍｉｎｇ ６５０６００，Ｃｈｉｎａ； ２．Ｈｏｎｇｈｅ Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ ｏｆ ｍｕｓｉｃ ｃｏｌｌｅｇｅ．Ｍｅｎｇｚｉ ６６ １１ ００．Ｃｈｉｎａ） Ａｂｓｔｒａｃｔ：Ｇｏｎｇ Ｌｉｎｎａ ｂｅｃｏｍｅｓ ａ ｆａｍｏｕｓ ｓｉｎｇｅｒ ｂｅｃａｕｓｅ ｏｆ ｈｅｒ ｓｏｎｇ”ｔｈｅ Ｓｐｅｒｔｕｒｂｅｄ“，ａｎｄ ｈｅｒ ｓｉｎｇｉｎｇ ｓｔｙｌｅＮｏｗ．ａｓ ｔｈｅ ．ｆｏｕｎｄｅｒ ａｎｄ ｐｉｏｎｅｅｒ ｏｆ Ｃｈｉｎｅｓｅ ｎｅｗ ａｒｔｉｓｔｉｃ ｍｕｓｉｃ，ｓｈｅ ｉｓ ｋｎｏｗｎ ａｓ ａ“ｓｉｎｇｅｒ ｒｅｐｒｅｓｅｎｔｉｎｇ ｈｕｍａｎ’Ｓ ｓｏｕｌ ．“ｒｅａｌ ｓｉｎｇｅｒ”Ｔｈｅ ．ａｒｔｉｃｌｅ ｔｒｙｓ ｔｏ ｄｉｓｃｕｓｓ Ｇｏｎｇ Ｌｉｎｎａ’Ｓ ｐｅｃｕｌｉａｒ ｓｉｎｇｉｎｇ ｓｔｙｌｅ，ｉｎｖｏｌｖｉｎｇ ｉｔｓ ｆｏｒｍ，ｃｈａｒａｃｔｅｒｉｓｔｉｃ．ｅｔｃ．Ｔｈｒｏｕｇｈ ｔｈｉｓｗｅ ｍａｙ ｆｉｎｄ ，Ｇｏｎｇ Ｌｉｎｎａ’Ｓ ｄｒｉｖｅ ｆｏｒｃｅ：ｏｎ ｔｈｅ ｂａｓｉｓ ｏｆ ｇｒａｓｐｉｎｇ ｔｈｅ ｅｓｓｅｎｃｅ，Ｃｈｉｎｅｓｅ ｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌ ｖｏｃａｌ ｍｕｓｉｃ ｃａｎ ｆｉｎｄ ａ ｆｅａｓｉｂｌｅ ｒｏａｄ ａｎｄ ｄｉｓｔｉｎｇｕｉｓｈ ｉｔｓｅｌｆ ｂｙ ｉｎｔｅｇｒａｔｉｎｇ ｗｉｔｈ ｗｏｒｌｄ ｍｕｓｉｃ ｃｕｌｔｕｒｅ ｎａｔｉｏｎａｌ ｖｏｃａｌ ｍｕｓｉｃ． Ｋｅｙ ｗｏｒｄｓ：ｔｈｅ Ｓｐｅｒｔｕｒｂｅｄ：ｓｉｎｇｉｎｇ ｓｔｙｌｅ；ｄｒｉｖｅ ｆｏｒｃｅ
